Johannes Rupp – Mixing & Music Production

Studioaufnahmen

Johannes — Mon, 19 Oct 2026 16:10:20 +0000

1. Studio Aufnahmen

Du bringst dein/e Instrument/e, ich bringe dich auf den Weg und sorge dafür, dass du zur perfekten Platte so wenig Frust wie möglich hast und dich gut aufgehoben fühlst.

2. Anfahrt zur Location

Das Studio befindet sich im Herzen des Stuttgarter Südens in der Tübinger Straße. Die Haustür findest du über das Schwarze Tor (neben „Sitt“) durch den Hinterhof.

Supermärkte, Bäckereien, Cafés, Restaurants und Bars gibt es hier ohne Ende in unmittelbarer Umgebung.

Anfahrt mit ÖPNV

Am besten erreichst du das Studio mit öffentlichen Verkehrsmitteln zum Marienplatz. Hier sind Busse und die U-Bahn keine drei Minuten zu Fuß vom Studio entfernt:

Ausladen und Parken
Zum Ausladen kannst du dich in oder direkt vor die Einfahrt stellen. Das Studio ist im Erdgeschoss (Souterrain), es sind also nur ein paar wenige Meter und drei Treppenstufen bis in den Aufnahmeraum.

Kundenparkplätze gibt es hier leider keine. An der Straße sind oft noch Plätze frei, die allerdings meist auf wenige Stunden beschränkt sind.

Falls du also mit dem Auto kommst, empfehle ich dir, nach dem Ausladen direkt in eins der nächstgelegenen Parkhäuser zur fahren: Tiefgarage Südtor APCOA – Kolbstraße 10 Entfernung zum Studio: drei Minuten zu Fuß

3. Ausstattung und Einblicke

Durch die Raum-in-Raum-Bauweise ist der Aufnahmeraum erstklassig vom Regie-Raum entkoppelt und akustisch isoliert. Hier darf man also laut sein, ohne Kompromisse
einzugehen oder Streit mit den Nachbarn anzufangen!
Während der Aufnahme ist direkter Blickkontakt durch die große Scheibe zur Regie möglich. Du hast also deinen personal space und musst dich dennoch nie abgeschnitten vom Geschehen fühlen.
Tolles Equipment, wie z.B. die analoge Midas TR 27 Konsole
Küche, Aufenthaltsraum, Innenhof…. Es gibt genug Platz um sich auch mal auszuruhen.

Natürlich noch viel entscheidender, als die technische Ausstattung: Du bekommst meine Objektivität, Kreativität und die ganze Erfahrung, die ich in der Studiowelt in den letzten zehn Jahren sammeln durfte.

Du hast noch weitere Fragen zum Prozess oder direkt Bock bekommen, einen Studiotag zu buchen?

Dann erreichst du mich über das Kontaktformular:

Kontakt

Production

Johannes — Mon, 19 Oct 2026 16:06:30 +0000

1. Pre-Production

Bei der „Pre-Production“ geht es mehr um kreative, als rein technische Aspekte. Wir holen das beste aus deiner Demo heraus, noch bevor die finalen Aufnahmen gemacht wurden.

Grundsätzlich soll der Song optimiert werden: Wir probieren kreative Ideen aus, um das Potential des Songs möglichst auszuschöpfen und gleichzeitig die Grundlage für die finalen Aufnahme-Sessions zu schaffen. Die fertige Vorproduktion dient dann als „Guide-Track“ (also eine Referenz) bei der Aufnahme im Overdub-Verfahren, damit diese dann möglichst tight nacheinander eingespielt werden können.

Schick mir einfach deine Demo-Spuren und ich lege dir die Basis für die Aufnahme an: Dazu gehört das Quantisieren der drums, ein tighter Edit und falls nötig das Schaffen von Platzhaltern.

Bei jeder Demo stelle ich mir ein paar Fragen zu den Stärken und Schwächen vom Song:

Was sticht beim Anhören intuitiv heraus? Negatives soll minimiert, Positives hingegen unterstrichen werden.
Instrumentierung & Songstruktur: Was fehlt dem Song? Von was hat der Song ggf. noch zu viel? Wie kann man Dynamik schaffen und dafür sorgen, dass die lauten Parts auch richtig reinknallen und herausstechen?
Bleibt der Song für den Zuhörer durchgehend interessant genug? Falls nein: an welcher Stelle würde man gerne überspringen, und warum?
Bietet er genug Kontrast und Dynamik, oder wird das Ohr irgendwann übersättigt und müde?
Ist er eingängig genug, dass die Hook auch im Ohr bleibt?
Ist er kurz genug, dass man ihn am liebsten gleich nochmal hören würde? Oder ist er schon so kurz, dass einfach noch irgendwas fehlt?

Wenn ich Punkte sehe, die weiter ausgearbeitet werden können, baue ich dir eine zusätzliche Version, in der ich mögliche Verbesserungsvorschläge einfach aus dem Bauch heraus ausprobiere.

Das könnten z.B. Platzhalter für fehlende mit Harmonie-Stimmen sein, die ich aus Kopien deiner Gesangs-Spuren mit Melodyne bastle, oder der klassische Schellenkranz / Bass Drop / Reverse-Effekt im Refrain, oder die kurz eingefügte Stille, bevor der Refrain voll rein knallt.

Hier greife ich so tief in die Trick-Kiste, wie nötig. Am Ende kannst du dann alles selbst im A/B anhören und entscheiden, was dir am besten gefällt.

2. Post-Production

Im Endeffekt sind die Prozesse hier gleich, nur, dass die Vorgänge starten, nachdem die finalen Aufnahmen auf meinem Tisch liegen.

Wenn ich deine Tracks zum Mischen geschickt bekomme, die du selbst aufgenommen hast oder hast aufnehmen lassen, stelle ich mir wieder dieselben Fragen wie oben und integriere das Ganze dann in den Mix-Revisions-Prozess.

Egal, wie viel am Ende überarbeitet, verworfen und neu probiert wurde: Du entscheidest am Schluss, wie dein Song klingen soll.

3. Recording: Die größten Fehler bei der DIY-Aufnahme

Du hast deine Aufnahmen selbst gemacht und willst mir deine Spuren zukommen lassen. Hast du auch wirklich an alles gedacht, bevor du auf Senden drückst? Bitte lade deine frisch exportierten Spuren nochmal schnell selbst in ein neues, leeres Projekt, um folgende Punkte zu überprüfen:

Der Anfang ist abgeschnitten: Lass mal lieber ein bis zwei glatte Takte Vorlauf drin.
Das Ende ist abgeschnitten: Entscheide dich bewusst für ein abruptes oder für ein „aushallendes“ Ende. Lass bei letzterem im Zweifel die Aufnahme möglichst lange laufen, damit es nicht komisch aufhört. Was hier fehlt, kann ich nicht mehr hinzaubern!
Die Spuren sind übersteuert: Ziemlich basic, aber kommt dennoch immer wieder vor: durch zu hohen Input-Gain am Vorverstärker oder innerhalb der Software kommt es zu ungewollter Verzerrung. Lass lieber ein wenig mehr Headroom.
Nimmst du hingegen zu leise auf, kann es sein, dass das Grundrauschen beim nachträglichen Verstärken des Signals hörbarer wird.
Zu viel Raumanteil auf der Gesangsspur: Tückisch, denn das fällt nicht immer gleich auf. Spätestens, wenn eine Gesangsspur genre-typisch komprimiert wird, fällt auf, wie viel vom Raum man auf der Spur hören kann. Das klingt meistens nicht sehr gut und sorgt für eingeschränkte Möglichkeiten im Mix. Achte beim Aufnehmen darauf, dass der Raum, in dem du stehst, möglichst „trocken“ ist (ich stehe dir gerne für Hilfestellung und Tipps dazu bereit!).
Die Spuren sind asynchron: Alle Spuren brauchen beim Export den exakt selben Startpunkt, sonst kommt bei mir alles versetzt in der Session an. Damit kann ich leider nicht arbeiten.
Die Tempo-Angaben. Schick mir bitte immer die Tempoinformationen zum Song mit. Entweder direkt im Datei-Namen oder in einer Read-Me-Datei. Hat der Song einen oder mehrere Tempo-Wechsel, wird das um so wichtiger: Bei einfachen, direkten Wechseln, kann eine einfache Tempo- und Takt-Angabe ausreichen (z.B. 120bpm, Takt 1-32. 173bpm, Takt 33-64). Bei sich länger ziehenden Tempobeschleunigungen/-entschleunigungen schickst du mir am besten einen Screenshot von deinem Arrangier-Fenster mit, wo man die Timeline und die Tempo-Übergänge gut nachvollziehen kann. Immer gut zu haben ist auch eine mitexportierte Midi-Datei: diese kann u.a. auch Tempoinformationen und Marker beinhalten, die ich mit einem Klick importieren kann!
Die Spuren sind nicht aussagekräftig beschriftet: Mit „Audio 1“ usw. kann ich z.B. leider nicht viel Anfangen!

Jetzt kannst du guten Gewissens auf „Senden“ drücken. Und selbst, wenn’s mal nicht ganz so gut geklappt hat: Wir regeln das gemeinsam.

Du hast noch weitere Fragen zum Prozess oder direkt Bock bekommen, meinen Signature Schellenkranz in deinem Song zu hören?

Dann erreichst du mich über das Kontaktformular:

Kontakt

Mixing & Mastering

Johannes — Mon, 19 Oct 2026 15:21:04 +0000

1. Was professionelles Mixing / Mastering ist und warum du darin investieren solltest

Beim Mischen verwandle ich deine bereits aufgenommenen Einzelspuren in einen veröffentlichungsfertigen Stereo-Track. Eine qualitative Aufwertung des Materials, damit gute Songs noch besser klingen: zu spitzes wird abgerundet, zu loses wird zusammengeklebt, zu kaltes
wird aufgewärmt, mumpfliges wird entmumpfelt usw. Hier schaffen wir die richtige Balance, die nötige Klarheit und Energie, damit sich die Wirkung der Musik größtmöglich entfalten und auf die Gefühlswelt des Zuhörenden einfließen kann.

Unter Mastering versteht man heutzutage sowohl den letzten klanglichen Feinschliff des Stereo-Mixes, als auch die Vorbereitung auf das Endmedium.

Die Audio-Files, die du von mir erhältst, sind bereits gemastered. Auch dann, wenn du mich nur für den Mix buchst. Das macht den Mix direkt wettbewerbsfähig und releasebereit.

Solltest du diese Aufgabe extern vergeben wollen, schalte ich Teile dieses Prozesses vor dem Rendern wieder aus.

Darum solltest du in professionelles Mixing & Mastering investieren

Gute Songs verdienen es, viel und von Vielen gehört zu werden. Wir wollen alle stolz auf unsere Werke sein und damit im besten Fall auch bei unseren Zielen weiter kommen. Am Ende scheitert
das leider oft auch an der Qualität der Produktion, insbesondere dem Mix.

Als Künstler*in steckst du so viel Herzblut und Ressourcen in die Sache: ohne ordentlichen Mix sparst du hier an der falschen Stelle und ärgerst dich vielleicht hinterher!

DIY-Recording + professionelles Mixing = Erfolg

In vielen modernen Musikrichtungen ist es heutzutage leichter (und gängiger) denn je, rohe Aufnahmen selbst anzufertigen. Klassische Beispiele hierfür sind Gitarren- und Bass-DI Signale und programmierte Drums mit MIDI.

Wenn du dein Budget lieber für eine größere Anzahl an Songs einsetzen willst, statt die volle Produktion von wenigeren Songs professionell begleiten zu lassen, stehe ich dir voll zur Verfügung: Mit engem WhatsApp-Kontakt und Telefonaten für Anleitungen, Tipps und Ratschläge begleite ich dich sicher durch den DIY-Homerecording-Prozess zuhause.

Dadurch stellen wir sicher, dass das Projekt überhaupt fertig wird und dass die Spuren schon möglichst so sind, dass ich gut mit ihnen arbeiten kann.

2. Wie komme ich vom Kontakt zum Auftrag?

Melde dich einfach über die Kontaktanfrage und gib mir am besten folgende Informationen mit:

Anzahl der Songs
zeitliche Umsetzung
wichtige Randdaten (externes Mastering oder Stem-Exports/DDP-Master)

Schick mir gerne an diesem Punkt schon den aktuellen Stand deiner Spuren zu! So kann ich mir bereits im Vorfeld ein Bild von deinem Stil machen und ein Feedback zukommen lassen.

Wenn du engagiert bist, transparent kommunizierst und dir ehrliches Feedback wichtig ist, ist die Grundlage zu einer unkomplizierten Zusammenarbeit geschaffen. Nur so erhalten wir ein Produkt, das wir gerne hören und uns so richtig stolz macht.

3. Wie läuft der Revisionsprozess ab?

Hier läuft alles nach Absprache. Zu Beginn der Zusammenarbeit stecken wir den groben zeitlichen Rahmen ab. Da sich Lebensumstände auch gerne mit der Zeit mal verändern, halten wir uns einfach regelmäßig auf dem Laufenden, ob die zeitliche Absprache eingehalten werden kann und gleichen den Kurs ggf. kontinuierlich an.

Den ersten Mix erhältst du i.d.R. innerhalb von zwei Wochen. Das
weitere Tempo bestimmt, wenn nicht genauer abgesprochen, meine aktuelle Auslastung. Wenn sich die Kommunikation auf eurer Seite länger zieht, als geplant, muss ich ab und zu auch mal andere Projekte priorisieren.

Mein höchstes Ziel ist es, dass du mit deinem Werk zufrieden seid. Deshalb sind drei Überarbeitungen vom Mix im Preis inbegriffen.

Dieses Limit dient in erster Linie dazu, dass dein Feedback möglichst eindeutig und effektiv kommuniziert wird und so das Projekt auch zeitnah/im vorgegebenen Rahmen abgeschlossen
werden kann.

Wir arbeiten gemeinsam in einer Feedback-Tabelle, die für alle Bandmitglieder einsehbar ist.

Nimm dir einen Tag Zeit und mach dir Notizen. Besprecht euch untereinander und einigt euch bei den einzelnen Punkten auf ein Ergebnis. Wichtig ist, dass ein von euch ausgewählte*r
Ansprechpartner*in die Kommentare auswertet und in die Tabelle einträgt.
So wird verhindert, dass das Feedback gegensätzlich formuliert ist, weil der Gitarrist bspw. die Bässe leiser will und der Bassist die Gitarren.

Bitte formuliere das Feedback idiotensicher, damit sich die Rückfragen in Grenzen halten, was den kompletten Prozess in die Länge ziehen würde, und sag mir Bescheid, sobald das Feedback
eingetragen ist.

Gerne können wir zu den Ergebnissen telefonieren.

Du hast noch weitere Fragen zum Prozess oder direkt Bock bekommen, mir deine Spuren zu schicken?

Dann erreichst du mich über das Kontaktformular:

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